fotokotori
donde no entra el sol,
las hojas amarillas
del pequeño arce
kotori 11
donde no entra el sol,
las hojas amarillas
del pequeño arce
kotori 11
viernes, 25 de noviembre de 2011
jueves, 24 de noviembre de 2011
HAIKU "SOUTO MILENARIO" POR KOTORI
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souto milenario...
dejar que el cuerpo
camine solo
kotori 11
souto milenario...
dejar que el cuerpo
camine solo
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lunes, 21 de noviembre de 2011
sábado, 19 de noviembre de 2011
HAIKU "LLUVIA OTOÑAL" POR KOTORI
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lluvia otoñal;
el liquen de los leños
chisporrotea
kotori 11
lluvia otoñal;
el liquen de los leños
chisporrotea
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viernes, 18 de noviembre de 2011
martes, 15 de noviembre de 2011
EL PRÓLOGO INÉDITO DE "70 HAIKUS Y SENRYÛS DE MUJER" SUZUKI MASAJO, KAMEGAYA CHIE, NISHIGUCHI SACHIKO
Nota: Por motivos que desconozco, el imprescindible prólogo escrito por Vicente Haya, del libro "70 haikus y senryûs de mujer", no ha sido publicado. Creo que la información clarificadora que aporta hace necesaria su publicación por este medio, al menos hasta que en la próxima edición, la editorial Hiperion lo incluya.Gracias.
AGRADECIMIENTO
Las versiones poéticas de un buen número de estos haikus
y el acercamiento de las mismas al metro 5-7-5,
cuanto se ha podido, se debe a Jesús Munárriz.
PRÓLOGO
Sobre la presente edición
Tres mujeres japonesas del siglo XX, muy diferentes entre sí, y con tres distintas propuestas estéticas en su haiku merecían compartir una antología. Hemos seguido un orden de presentación según su mayor o menor celebridad y según la importancia de sus publicaciones.
En primer lugar, la novedad que supone Masajo es sin duda el incorporar el tema amoroso-sexual. Por supuesto que cuando Masajo escribe haikus más tradicionales logra muchas veces una gran belleza, y en esta antología hemos recogido alguno de sus haikus más impecables:
Pero la novedad de su obra reside en la no aceptación del apartheid del tema del amor en el haiku. Cuando le preguntaban si era consciente de la fuerte conmoción que su poesía producía en el mundo del haiku, al tener la misma forma métrica que el haiku pero hablar de amor, contestaba: “No pienso verme involucrada en un doble suicidio con el haiku (matarlo a él mientras él me mata a mí). Si tengo que elegir entre el haiku y el amor, tiraré el haiku”
Kamegaya Chie es una japonesa emigrante en Canadá y su haiku está fuertemente contagiado de la modernidad poética occidental y patetismo. Sorprende, por ejemplo, la introducción de la temática del cáncer:
o la distorsión ocasional de la forma poética:
Por último, está el haiku seco y difícil de Nishiguchi Sachiko, para paladares exigentes. El haiku de Nishiguchi es Japón en estado puro: ausencia total de pretensión. A los amantes del haiku habrá que advertirles que el “sabor de haiku” (haimi) que buscan no es el corazón de Issa ni la contundencia de Bashô sino la sencillez de cada uno de los instantes que conforman nuestra vida, eso que tan magistramente reflejan los haikus de Nishiguchi. O más todavía, como si hubieran sido escrito por un Buson que tuviera la absoluta certeza de que iba a ser olvidado por la historia y así y todo siguiera escribiendo. Como si fuera una especie de Shiki que ignora qué clase de desafío está constituyendo su poética. Lo que más me impresiona de Nishiguchi es cómo no discrimina lo bello de lo feo, lo vulgar de lo maravilloso, cómo puede hablar lo mismo de bosques, que de aspirinas, de hojas caídas, bomberos, pintores, cascada, béisbol, peregrino, mar, triciclo…
Diferencias entre haiku y senryû
El senryû tiene el mismo metro que el haiku clásico (5-7-5) y ciertos elementos que pueden coincidir con el haiku erótico y con el cómico, pues su temática es precisamente lo sarcástico, lo ingenioso, lo crítico, lo obsceno. Pero el senryû no es haiku porque carece de elegancia, de profundidad, de naturalidad, de falta de intencionalidad, de objetividad…, en definitiva, de todo lo que constituye el “sabor de haiku” (haimi). No es sólo que no tenga “palabra estacional” (kigo), referencia a la estación del año, porque a veces un poema tiene kigo y sigue sin ser haiku, y en ocasiones un haiku no tiene kigo y no por eso deja de ser haiku (es el caso de los mu-kigo haiku).
En esta antología de tres mujeres japonesas del siglo XX encontramos no sólo haikus, sino algunos senryus. Particularmente, dentro de la obra de Suzuki Masajo. Entre ellos, este:
En realidad, a Suzuki Masajo no parecía importarle demasiado si lo que en ocasiones escribía eran senryus, haikus o cualquier otra cosa.
Masajo quiere hablar de lo que le importa, de ella misma y sus sentimientos: una anciana que ha tenido muchos amantes y que en la vejez siente su cuerpo frío incapaz ya de despertar a la vida del sexo y el amor. Necesita hablar de ello y lo hace, simplemente.
Un senryû más –senryû extraño, espeluznante- de Shûchiku:
Este poema no tiene «sabor de haiku» (haimi), aunque tenga su metro. Es una escena del mundo, de acuerdo, pero carece de la mínima armonía. Estamos ante un senryû: una estrofa de metro 5-7-5 que responde como el haiku a algo que ha ocurrido en presencia del poeta pero con un tono diferente -satírico, obsceno, crítico- y con una diferente temática –lo sexual, lo ridículo, lo absurdo…, normalmente, del mundo humano-.
Una vieja dando saltos sobre un cuadro de Cristo ni siquiera parece una escena de la vida japonesa... No parece una escena de la vida japonesa y sin embargo lo fue durante siglos (desde 1628 a 1857): el acto inquisidor por el que las autoridades, en persecución de japoneses convertidos al Cristianismo, hacían pisotear al sospechoso un cuadro de Cristo. En el caso que recoge Shûchiku, la anciana no sólo se conforma con pisotearlo tal como se le ha pedido sino que al mismo tiempo da prueba de ser una buena budista recitando el Nembutsu.
Otro caso similar sería ese senryû que dice:
Es muy dudoso que pueda entrar en la clasificación de “haiku” algo con tan mal gusto –ni siquiera un mal gusto transgresor e intencionado, en realidad pura ideología machista proyectada sobre el haiku.
Un último senryû, esta vez de Matsumoto Kyoko:
Podría establecerse un cambio de opiniones sobre si éste que acabamos de citar es un haiku cómico porque tiene ebi (gamba) como “palabra estacional”. Pero, si se diera una discusión así, nuestro posicionamiento sería claro: este haiku no nos dice nada de la naturaleza de las gambas. Nos habla de un viejo borrachín que a los ojos de su hija -cuando está bebido- su voz se aclara y su misma figura adopta la forma de una gamba. Es evidente la naturaleza intrascendente y la intención frívola que alienta este senryû de Matsumoto Kyoko.
¿Cuáles de los poemas de Masajo que presentamos serían senryû? Aparte del ya citado número 19 (Nyotai hiyu shiireshi uo no sore yori mo), nos inclinamos a considerar senryû los poemas 10. Ume aoshi onna no moteru warudakumi (El verde ciruelo y una mujer tentada por un plan perverso), 12 Karisome no otto no zabuton hanagumori (Un cojín para el esposo que he tomado prestado. Cielo nublado), 17. Bîru kumu dakaruru koto no naki hito to (Sirvo una cerveza a un hombre –o a unos hombres- que no puedo abrazar).
Luego están muchos otros que más que probablemente sean senryus (11. Kareshiba no ki mo me ni itashi somukitari, 13. Hito wa nusumedo mono wa nusumazu sudare maku, 14. Shiratama ya aisu hito ni mo uso tsuite, 15. Hakutô ni hito sasu gotoku ha o irete, 16. Somukishi tsuma no haka tannen ni arai keri). Y, finalmente, hay algunos que esperan el dictamen final de la sociedad japonesa. Me refiero a aquellos haikus en los que el erotismo, la temática de la infidelidad o la culpabilidad están ausentes, y sólo se habla de amor. Por ejemplo, 9. Shinôka to sasayakareshi wa hotaru no yo (traducible por “¿Nos matamos por amor? Me susurró al oído una noche de luciérnagas) o 8. Waga koi ya akikaze wataru naka ni ari (Sopla el viento de otoño, mi amor va dentro).
Breve resumen de las biografías de las tres poetisas
Vida de Suzuki Masajo
Lo que sabemos de la vida de Masajo se lo debemos a Susumu Takiguchi y Emiko Miyashita. Suzuki Masajo (cuyo verdadero nombre fue Masa Suzuki) nació en 1906 y murió en 2003 a los noventa y cuatro años. Con sólo cinco años sufrió la muerte de su madre, que contaba tan sólo veintisiete años. Su padre volvió a casarse con una geisha de la misma edad de su madre. Masajo era la más joven de tres hermanas. La mayor de ellas murió pronto, a los treinta y tres años, dejando cuatro hijos pequeños. A la muerte de su hermana, Masajo tenía veintinueve años y hacía diez meses que había sido abandonada por su marido, dejándola con una hija de tres años. De su marido, un comerciante al por mayor con grandes problemas por deudas de juego, no volvió a saberse nada. Es entonces cuando la familia de su marido le arrebata su hija, mientras que su propia familia le obligan a volver a su aldea natal y hacerse cargo de los cuatro hijos de su hermana, casándola a la fuerza con su cuñado. Al año siguiente, moría su padre. En tres años había perdido a su hermana, a su marido, a su hija, a su padre, y se veía casada con un hombre diez años mayor que ella al que no amaba y cuidando a cuatro hijos que no eran los suyos. Al tiempo que, al hacerse cargo –también a la fuerza¬– del ryokan familiar en Kamogawa que antes atendía su hermana mayor, no se le permitiría desde entonces ir a Tôkyô para ver a su propia hija. Es en estas circunstancias cuando tiene lugar la gran historia de amor de Masajo con un oficial de la marina siete años menor que ella que se encontraba en una base naval cercana a Kamogawa y al que la historiografía japonesa recuerda por sus siglas –Y.M.– como si de un delincuente se tratara. Esta historia de infidelidad llenará de sentido y en ocasiones de culpabilidad el corazón de Masajo y durará cuarenta años, hasta la muerte de su amante en 1977. Una nueva desgracia se abatió sobre Masajo a los cuarenta y nueve años. En un viaje que hizo a Tôkyô para llevar algunas copias de su primera antología de haiku, arde el ryokan Yoshida-ya hasta no quedar nada. El fuego, ese enemigo natural de un país de madera y papel, arrasaba el negocio familiar y la dejaba sin nada. Tras la reconstrucción del ryôkan su marido se divorcia de ella quedándose con todo, ya que podía demostrar el adulterio. Sin hogar, sin trabajo, corren a socorrerla sus amigos, quienes le prestan a fondo perdido dos millones de yenes, con los que abre un pequeño restaurante en Ginza llamado Unami, que atendió personalmente su pequeño restaurante hasta los noventa años.
Vida de Kamegaya Chie
Extraemos la biografía de Kamegaya Chie (1909-1994) de las notas biográficas de Diana Hartong. Por ella sabemos que nació en una familia de samurais de Odagawa. Con sólo siete años se ve huérfana de padre, junto con sus cinco hermanos, que su madre tiene que sacar adelante. A pesar de la pobreza en que se ven sumidos, el espíritu samurai de la familia les hace no perder en ningún momento la dignidad. Chie consigue estudiar y convertirse en maestra, y es enseñando en Tôkyô como conoce a su futuro marido. En 1931 decide emigrar a Canadá junto a su marido, donde encuentran trabajo en la Japanese Language School. Allí morirá su marido en 1972 y allí se quedará hasta su muerte, no siempre trabajando en la docencia. Por ejemplo, trabajó nueve años como jefa de cocina en un reformatorio de chicos problemáticos en New Denver. En 1987 recibía la Medalla del Emperador de Japón por el trabajo desempeñado en bien de la comunidad en Canadá. A su muerte, en 1994, llevaba viviendo sesenta y tres años fuera de Japón.
Vida de Nishiguchi Sachiko
Los escasos datos que tenemos de la vida de Nishiguchi Sachiko se deben a Fujisawa Yurie, nieta de la poetisa. Nishiguchi Sachiko es una venerable anciana que tiene actualmente tres hijas, siete nietos, y tres bisnietos. Nació en Kaminakacho (Tokushima) en 1925. Sus padres eran dueños de un albergue tradicional (ryokan). Se casó en 1943. Su vida transcurre en el cuidado de su familia y de su pequeño huerto en Sakuradani, una aldea de cuarenta casas en el corazón de Shikoku, la más tradicional y hermosa de las regiones japonesas. Por dar sólo un dato significativo, su casa y el comercio más cercano distan una hora y media en coche. Su maestro de haiku fue Takai Hokuto (高井北杜). Profundamente japonesa, apenas entiende que su obra merezca ser publicada ni traducida, remisa a escribir nada parecido a una biografía. Se define a sí misma como “una de esas malas hierbas que hay en el haiku en Japón”.
AGRADECIMIENTO
Las versiones poéticas de un buen número de estos haikus
y el acercamiento de las mismas al metro 5-7-5,
cuanto se ha podido, se debe a Jesús Munárriz.
PRÓLOGO
Sobre la presente edición
Tres mujeres japonesas del siglo XX, muy diferentes entre sí, y con tres distintas propuestas estéticas en su haiku merecían compartir una antología. Hemos seguido un orden de presentación según su mayor o menor celebridad y según la importancia de sus publicaciones.
En primer lugar, la novedad que supone Masajo es sin duda el incorporar el tema amoroso-sexual. Por supuesto que cuando Masajo escribe haikus más tradicionales logra muchas veces una gran belleza, y en esta antología hemos recogido alguno de sus haikus más impecables:
Fuyu no yo no kagami ni utsuru mono ni ware
Noche de invierno.
Cosas que se reflejan
en el espejo: yo”
Onna hitori mezamete nozoku hotaru kago
Una mujer sola.
Se despierta y mira
la caja de las luciérnagas
Noche de invierno.
Cosas que se reflejan
en el espejo: yo”
Onna hitori mezamete nozoku hotaru kago
Una mujer sola.
Se despierta y mira
la caja de las luciérnagas
Pero la novedad de su obra reside en la no aceptación del apartheid del tema del amor en el haiku. Cuando le preguntaban si era consciente de la fuerte conmoción que su poesía producía en el mundo del haiku, al tener la misma forma métrica que el haiku pero hablar de amor, contestaba: “No pienso verme involucrada en un doble suicidio con el haiku (matarlo a él mientras él me mata a mí). Si tengo que elegir entre el haiku y el amor, tiraré el haiku”
Kamegaya Chie es una japonesa emigrante en Canadá y su haiku está fuertemente contagiado de la modernidad poética occidental y patetismo. Sorprende, por ejemplo, la introducción de la temática del cáncer:
Oi ware no shinkei nibuku gan to shiru
Tan vieja estoy…
Ni me inmuté al saber
que tengo cáncer
Tan vieja estoy…
Ni me inmuté al saber
que tengo cáncer
o la distorsión ocasional de la forma poética:
Sayamame no yubi ni tsumetaki asa o tsumu
Cosechando la soja
con mis dedos, recogiendo
la frialdad de la mañana
Cosechando la soja
con mis dedos, recogiendo
la frialdad de la mañana
Por último, está el haiku seco y difícil de Nishiguchi Sachiko, para paladares exigentes. El haiku de Nishiguchi es Japón en estado puro: ausencia total de pretensión. A los amantes del haiku habrá que advertirles que el “sabor de haiku” (haimi) que buscan no es el corazón de Issa ni la contundencia de Bashô sino la sencillez de cada uno de los instantes que conforman nuestra vida, eso que tan magistramente reflejan los haikus de Nishiguchi. O más todavía, como si hubieran sido escrito por un Buson que tuviera la absoluta certeza de que iba a ser olvidado por la historia y así y todo siguiera escribiendo. Como si fuera una especie de Shiki que ignora qué clase de desafío está constituyendo su poética. Lo que más me impresiona de Nishiguchi es cómo no discrimina lo bello de lo feo, lo vulgar de lo maravilloso, cómo puede hablar lo mismo de bosques, que de aspirinas, de hojas caídas, bomberos, pintores, cascada, béisbol, peregrino, mar, triciclo…
Akihenro koinraundry no jun o matsu
Un peregrino en otoño
hace cola
en la lavandería
Sakuganki fui-ni taka naru murashigure
Crece de pronto
el ruido de la perforadora.
Chubasco en la aldea
Un peregrino en otoño
hace cola
en la lavandería
Sakuganki fui-ni taka naru murashigure
Crece de pronto
el ruido de la perforadora.
Chubasco en la aldea
Diferencias entre haiku y senryû
El senryû tiene el mismo metro que el haiku clásico (5-7-5) y ciertos elementos que pueden coincidir con el haiku erótico y con el cómico, pues su temática es precisamente lo sarcástico, lo ingenioso, lo crítico, lo obsceno. Pero el senryû no es haiku porque carece de elegancia, de profundidad, de naturalidad, de falta de intencionalidad, de objetividad…, en definitiva, de todo lo que constituye el “sabor de haiku” (haimi). No es sólo que no tenga “palabra estacional” (kigo), referencia a la estación del año, porque a veces un poema tiene kigo y sigue sin ser haiku, y en ocasiones un haiku no tiene kigo y no por eso deja de ser haiku (es el caso de los mu-kigo haiku).
En esta antología de tres mujeres japonesas del siglo XX encontramos no sólo haikus, sino algunos senryus. Particularmente, dentro de la obra de Suzuki Masajo. Entre ellos, este:
Nyotai hiyu shiireshi uo no sore yori mo
Cuerpo frío de mujer.
Más incluso que el del pescado
que acababa de comprar
Cuerpo frío de mujer.
Más incluso que el del pescado
que acababa de comprar
En realidad, a Suzuki Masajo no parecía importarle demasiado si lo que en ocasiones escribía eran senryus, haikus o cualquier otra cosa.
Masajo quiere hablar de lo que le importa, de ella misma y sus sentimientos: una anciana que ha tenido muchos amantes y que en la vejez siente su cuerpo frío incapaz ya de despertar a la vida del sexo y el amor. Necesita hablar de ello y lo hace, simplemente.
Un senryû más –senryû extraño, espeluznante- de Shûchiku:
Efumi shite nembutsu môsu omina kana
¡Una vieja pisoteando
una pintura de Cristo
mientras recita el Nembutsu !
¡Una vieja pisoteando
una pintura de Cristo
mientras recita el Nembutsu !
Este poema no tiene «sabor de haiku» (haimi), aunque tenga su metro. Es una escena del mundo, de acuerdo, pero carece de la mínima armonía. Estamos ante un senryû: una estrofa de metro 5-7-5 que responde como el haiku a algo que ha ocurrido en presencia del poeta pero con un tono diferente -satírico, obsceno, crítico- y con una diferente temática –lo sexual, lo ridículo, lo absurdo…, normalmente, del mundo humano-.
Una vieja dando saltos sobre un cuadro de Cristo ni siquiera parece una escena de la vida japonesa... No parece una escena de la vida japonesa y sin embargo lo fue durante siglos (desde 1628 a 1857): el acto inquisidor por el que las autoridades, en persecución de japoneses convertidos al Cristianismo, hacían pisotear al sospechoso un cuadro de Cristo. En el caso que recoge Shûchiku, la anciana no sólo se conforma con pisotearlo tal como se le ha pedido sino que al mismo tiempo da prueba de ser una buena budista recitando el Nembutsu.
Otro caso similar sería ese senryû que dice:
Susamaji ya onna no megane toshi no kure
¡Qué espanto!
Acabando el año
una mujer con gafas…
¡Qué espanto!
Acabando el año
una mujer con gafas…
Es muy dudoso que pueda entrar en la clasificación de “haiku” algo con tan mal gusto –ni siquiera un mal gusto transgresor e intencionado, en realidad pura ideología machista proyectada sobre el haiku.
Un último senryû, esta vez de Matsumoto Kyoko:
Chichi yoeba ebi no katachi ni sukitôru
Cuando papá se emborracha,
toma la forma de una gamba
y se vuelve transparente
Cuando papá se emborracha,
toma la forma de una gamba
y se vuelve transparente
Podría establecerse un cambio de opiniones sobre si éste que acabamos de citar es un haiku cómico porque tiene ebi (gamba) como “palabra estacional”. Pero, si se diera una discusión así, nuestro posicionamiento sería claro: este haiku no nos dice nada de la naturaleza de las gambas. Nos habla de un viejo borrachín que a los ojos de su hija -cuando está bebido- su voz se aclara y su misma figura adopta la forma de una gamba. Es evidente la naturaleza intrascendente y la intención frívola que alienta este senryû de Matsumoto Kyoko.
¿Cuáles de los poemas de Masajo que presentamos serían senryû? Aparte del ya citado número 19 (Nyotai hiyu shiireshi uo no sore yori mo), nos inclinamos a considerar senryû los poemas 10. Ume aoshi onna no moteru warudakumi (El verde ciruelo y una mujer tentada por un plan perverso), 12 Karisome no otto no zabuton hanagumori (Un cojín para el esposo que he tomado prestado. Cielo nublado), 17. Bîru kumu dakaruru koto no naki hito to (Sirvo una cerveza a un hombre –o a unos hombres- que no puedo abrazar).
Luego están muchos otros que más que probablemente sean senryus (11. Kareshiba no ki mo me ni itashi somukitari, 13. Hito wa nusumedo mono wa nusumazu sudare maku, 14. Shiratama ya aisu hito ni mo uso tsuite, 15. Hakutô ni hito sasu gotoku ha o irete, 16. Somukishi tsuma no haka tannen ni arai keri). Y, finalmente, hay algunos que esperan el dictamen final de la sociedad japonesa. Me refiero a aquellos haikus en los que el erotismo, la temática de la infidelidad o la culpabilidad están ausentes, y sólo se habla de amor. Por ejemplo, 9. Shinôka to sasayakareshi wa hotaru no yo (traducible por “¿Nos matamos por amor? Me susurró al oído una noche de luciérnagas) o 8. Waga koi ya akikaze wataru naka ni ari (Sopla el viento de otoño, mi amor va dentro).
Breve resumen de las biografías de las tres poetisas
Vida de Suzuki Masajo
Lo que sabemos de la vida de Masajo se lo debemos a Susumu Takiguchi y Emiko Miyashita. Suzuki Masajo (cuyo verdadero nombre fue Masa Suzuki) nació en 1906 y murió en 2003 a los noventa y cuatro años. Con sólo cinco años sufrió la muerte de su madre, que contaba tan sólo veintisiete años. Su padre volvió a casarse con una geisha de la misma edad de su madre. Masajo era la más joven de tres hermanas. La mayor de ellas murió pronto, a los treinta y tres años, dejando cuatro hijos pequeños. A la muerte de su hermana, Masajo tenía veintinueve años y hacía diez meses que había sido abandonada por su marido, dejándola con una hija de tres años. De su marido, un comerciante al por mayor con grandes problemas por deudas de juego, no volvió a saberse nada. Es entonces cuando la familia de su marido le arrebata su hija, mientras que su propia familia le obligan a volver a su aldea natal y hacerse cargo de los cuatro hijos de su hermana, casándola a la fuerza con su cuñado. Al año siguiente, moría su padre. En tres años había perdido a su hermana, a su marido, a su hija, a su padre, y se veía casada con un hombre diez años mayor que ella al que no amaba y cuidando a cuatro hijos que no eran los suyos. Al tiempo que, al hacerse cargo –también a la fuerza¬– del ryokan familiar en Kamogawa que antes atendía su hermana mayor, no se le permitiría desde entonces ir a Tôkyô para ver a su propia hija. Es en estas circunstancias cuando tiene lugar la gran historia de amor de Masajo con un oficial de la marina siete años menor que ella que se encontraba en una base naval cercana a Kamogawa y al que la historiografía japonesa recuerda por sus siglas –Y.M.– como si de un delincuente se tratara. Esta historia de infidelidad llenará de sentido y en ocasiones de culpabilidad el corazón de Masajo y durará cuarenta años, hasta la muerte de su amante en 1977. Una nueva desgracia se abatió sobre Masajo a los cuarenta y nueve años. En un viaje que hizo a Tôkyô para llevar algunas copias de su primera antología de haiku, arde el ryokan Yoshida-ya hasta no quedar nada. El fuego, ese enemigo natural de un país de madera y papel, arrasaba el negocio familiar y la dejaba sin nada. Tras la reconstrucción del ryôkan su marido se divorcia de ella quedándose con todo, ya que podía demostrar el adulterio. Sin hogar, sin trabajo, corren a socorrerla sus amigos, quienes le prestan a fondo perdido dos millones de yenes, con los que abre un pequeño restaurante en Ginza llamado Unami, que atendió personalmente su pequeño restaurante hasta los noventa años.
Vida de Kamegaya Chie
Extraemos la biografía de Kamegaya Chie (1909-1994) de las notas biográficas de Diana Hartong. Por ella sabemos que nació en una familia de samurais de Odagawa. Con sólo siete años se ve huérfana de padre, junto con sus cinco hermanos, que su madre tiene que sacar adelante. A pesar de la pobreza en que se ven sumidos, el espíritu samurai de la familia les hace no perder en ningún momento la dignidad. Chie consigue estudiar y convertirse en maestra, y es enseñando en Tôkyô como conoce a su futuro marido. En 1931 decide emigrar a Canadá junto a su marido, donde encuentran trabajo en la Japanese Language School. Allí morirá su marido en 1972 y allí se quedará hasta su muerte, no siempre trabajando en la docencia. Por ejemplo, trabajó nueve años como jefa de cocina en un reformatorio de chicos problemáticos en New Denver. En 1987 recibía la Medalla del Emperador de Japón por el trabajo desempeñado en bien de la comunidad en Canadá. A su muerte, en 1994, llevaba viviendo sesenta y tres años fuera de Japón.
Vida de Nishiguchi Sachiko
Los escasos datos que tenemos de la vida de Nishiguchi Sachiko se deben a Fujisawa Yurie, nieta de la poetisa. Nishiguchi Sachiko es una venerable anciana que tiene actualmente tres hijas, siete nietos, y tres bisnietos. Nació en Kaminakacho (Tokushima) en 1925. Sus padres eran dueños de un albergue tradicional (ryokan). Se casó en 1943. Su vida transcurre en el cuidado de su familia y de su pequeño huerto en Sakuradani, una aldea de cuarenta casas en el corazón de Shikoku, la más tradicional y hermosa de las regiones japonesas. Por dar sólo un dato significativo, su casa y el comercio más cercano distan una hora y media en coche. Su maestro de haiku fue Takai Hokuto (高井北杜). Profundamente japonesa, apenas entiende que su obra merezca ser publicada ni traducida, remisa a escribir nada parecido a una biografía. Se define a sí misma como “una de esas malas hierbas que hay en el haiku en Japón”.
Vicente Haya
Barcelona, 1 de febrero de 2009
sábado, 12 de noviembre de 2011
martes, 8 de noviembre de 2011
lunes, 7 de noviembre de 2011
HAIKU "ROMPEN LAS OLAS" POR KOTORI
fotokotori
rompen las olas;
la espuma vuela
un poco más allá
kotori 11
rompen las olas;
la espuma vuela
un poco más allá
kotori 11
domingo, 6 de noviembre de 2011
HAIKU "ERGUIDAS" POR KOTORI
Imagen extraida de www.arizonensis.org
erguidas
en el aire caliente
las flores de los agaves
kotori 11
erguidas
en el aire caliente
las flores de los agaves
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sábado, 29 de octubre de 2011
POESÍA CHINA
He encontrado un librito, que aunque no es de haiku, creo que os puede interesar. El título es "Poesía china" y el autor es Guojian Chen traductor, hispanista y estudioso de la poesía china. Como no se chino, no tengo ni idea de si está bien traducido. Es lo de siempre.
Se trata de una edición bilingüe en la que podremos leer 32 poemas clásicos y además disfrutar de la pintura y la caligrafía con que vienen ilustrados.
Es de la Editorial Tran . Os dejo su mail por si quereis poneros en contacto con ellos editorial.tran@yahoo.es y el Tlf.- 651 639 224
ISBN: 84-611-2836-2
Voy a transcribir los que de momento y a voleo, me llaman mas la atención...
De Meng Haoran (689- 740)
"A mis viejos amigos...."
Noche en la montaña.
Los monos lamentan.
Las aguas del río
corren presurosas.
El viento ulula, haciendo sonar
las hojas a ambas orillas.
Bajo la luna, una barca solitaria.
Ésta no es mi tierra, y recuerdo
mis paseos por Weiyang.
Quiero que estas aguas lleven
dos lágrimas mías
a mis lejanos amigos.
De Han Shan (700-781)
"Senderos de la Montaña Helada"
Profundos y oscuros son
los senderos de la Montaña Helada.
Bien frescas y susurrantes
las aguas de sus arroyos.
Cantan por doquier los pájaros
sin que nadie perturbe la paz.
Rugientes vientos azotan el rostro.
Copiosa nieve cubriendo el vestido.
Pasan los días, sin que salga el sol.
Y los años, sin primavera.
De Wang Wei (701-761)
"El cerro de Huazi"
Los pájaros se han volado
hacia el infinito.
De nuevo montes y sierras
se tiñen de otoño.
Subo y subo, y luego bajo
por el cerro de Huazi.
¡A que extremo llega
mi inmensa tristeza!
"El cercado de las Magnolias"
Las montañas otoñales
recogen la última luz.
Se ha volado la bandada
siguiendo al primer pájaro.
De un tiempo a otro
brillan rayos esmeralda.
No tiene donde quedarse
la neblina vespertina.
"El jardín de los Ciervos"
Desierto el monte.
No se ve gente,
mas se oyen voces.
Lo hondo del bosque.
Unos rayos ponientes.
De nuevo resplandece
el musgo verde.
De Liu Chamgping (725-786)
"Escuchando el laúd"
De las gélidas cuerdas del laúd
surge el fresco viento de los pinos
rompiendo el silencio.
Antigua melodía que me encanta.
Mas, echada en el olvido,
¿cuántos sabrán hoy tocarla?
Bueno, creo que como aperitivo, está bien...
Espero que los hayais disfrutado. Ah, y tened en cuenta que estamos hablando en algunos casos, del siglo VIII !!!
Recomiendo que os lo compreis, arriba os he dejado los datos de la editorial.
Mercedes
La primera pintura es de Shitao. La segunda es de Kuson. La tercera desconozco el autor.
lunes, 24 de octubre de 2011
HAIKU "NOCHE DE OTOÑO" POR KOTORI
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noche de otoño;
se deshace el nido
de los vencejos
kotori 11
noche de otoño;
se deshace el nido
de los vencejos
kotori 11
sábado, 22 de octubre de 2011
VIDA RETIRADA por FRAY LUIS DE LEÓN
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¡Qué descansada vida
la del que huye el mundanal ruido
y sigue la escondida
senda por donde han ido
los pocos sabios que en el mundo han sido!
Que no le enturbia el pecho
de los soberbios grandes el estado
ni del dorado techo
se admira fabricado
del sabio Moro, en jaspes sustentado.
No cura si la fama
canta con voz su nombre pregonera
ni cura si encarama
la lengua lisonjera
lo que condena la verdad sincera.
¿Qué presa a mi contento
si soy del vano dedo señalado?
¿Si en busca de este viento
ando desalentado
con ansias vivas, con mortal cuidado?
¡Oh monte, oh fuente, oh rio,
o secreto seguro y deleitoso!
Roto casi el navío
a vuestro almo reposo
huyo de aqueste mar tempestuoso.
Un no rompido sueño,
un día puro, alegre, libre quiero;
no quiero ver el ceño
vanamente severo
de a quien la sangre ensalza o el dinero.
Despiérteme las aves
con su cantar sabroso no aprendido;
no a los cuidados graves
de que es siempre seguido
el que al ajeno arbitrio está atentido.
Vivir quiero conmigo
gozar quiero del bien que debo al Cielo.
a solas, sin testigo,
libre de amor, de celo,
de odio, de esperanzas , de recelo.
Del monte en la ladera,
por mi mano plantado, tengo un huerto,
que con la primavera
de bella flor cubierto
ya muestra en esperanza el fruto cierto.
Y como codiciosa
por ver y acrecentar su hermosura
desde la cumbre airosa
una fontana pura
hasta llegar corriendo se apresura.
Y luego sosegada,
el paso entre los árboles torciendo,
el suelo de pasada
de verdura vistiendo
y con diversas flores va esparciendo.
El aire el huerto orea
y ofrece mil olores al sentido;
los árboles menea
con un manso ruido
que del oro y del cero pone olvido.
Téngame su tesoro
los que de un falso leño se confían;
no es mío ver el lloro
de los que desconfían
cuando el cierzo y el álbrego porfían.
La combatida antena
cruje, y en ciega noche el claro día
se torna , al cielo suena
confusa vocería
y la mar enriquecen a porfía.
A mí una pobrecilla
mesa de amable paz bien abastada
me basta, y la vajilla
de fino oro labrada,
sea de quien la mar no teme airada.
Y mientras miserablemente
¡Qué descansada vida
la del que huye el mundanal ruido
y sigue la escondida
senda por donde han ido
los pocos sabios que en el mundo han sido!
Que no le enturbia el pecho
de los soberbios grandes el estado
ni del dorado techo
se admira fabricado
del sabio Moro, en jaspes sustentado.
No cura si la fama
canta con voz su nombre pregonera
ni cura si encarama
la lengua lisonjera
lo que condena la verdad sincera.
¿Qué presa a mi contento
si soy del vano dedo señalado?
¿Si en busca de este viento
ando desalentado
con ansias vivas, con mortal cuidado?
¡Oh monte, oh fuente, oh rio,
o secreto seguro y deleitoso!
Roto casi el navío
a vuestro almo reposo
huyo de aqueste mar tempestuoso.
Un no rompido sueño,
un día puro, alegre, libre quiero;
no quiero ver el ceño
vanamente severo
de a quien la sangre ensalza o el dinero.
Despiérteme las aves
con su cantar sabroso no aprendido;
no a los cuidados graves
de que es siempre seguido
el que al ajeno arbitrio está atentido.
Vivir quiero conmigo
gozar quiero del bien que debo al Cielo.
a solas, sin testigo,
libre de amor, de celo,
de odio, de esperanzas , de recelo.
Del monte en la ladera,
por mi mano plantado, tengo un huerto,
que con la primavera
de bella flor cubierto
ya muestra en esperanza el fruto cierto.
Y como codiciosa
por ver y acrecentar su hermosura
desde la cumbre airosa
una fontana pura
hasta llegar corriendo se apresura.
Y luego sosegada,
el paso entre los árboles torciendo,
el suelo de pasada
de verdura vistiendo
y con diversas flores va esparciendo.
El aire el huerto orea
y ofrece mil olores al sentido;
los árboles menea
con un manso ruido
que del oro y del cero pone olvido.
Téngame su tesoro
los que de un falso leño se confían;
no es mío ver el lloro
de los que desconfían
cuando el cierzo y el álbrego porfían.
La combatida antena
cruje, y en ciega noche el claro día
se torna , al cielo suena
confusa vocería
y la mar enriquecen a porfía.
A mí una pobrecilla
mesa de amable paz bien abastada
me basta, y la vajilla
de fino oro labrada,
sea de quien la mar no teme airada.
Y mientras miserablemente
se están los otros abrasando
con sed insaciable
del peligroso mando,
tendido yo a la sombra esté cantando.
A la sombra tendido,
de hiedra y lauro eterno coronado,
puesto el atento oído
al son dulce acordado
del plectro sabiamente meneado.
con sed insaciable
del peligroso mando,
tendido yo a la sombra esté cantando.
A la sombra tendido,
de hiedra y lauro eterno coronado,
puesto el atento oído
al son dulce acordado
del plectro sabiamente meneado.
Fray Luis de León (1527-1591)
viernes, 21 de octubre de 2011
RECORDANDO LOS HAIKUS DEL COMIENZO DEL OTOÑO DE 2008 POR KOTORI
El camposanto.
Hoy no crujen las hojas
bajo los piés
Ventana al huerto.
Replegada con el frío
la flor del hibisco
***
Noche cerrada...
puede que hojas al viento
o quizá lluvia
***
Camino angosto.
Un arroyo fluye
de sombra en sombra
***
Primeras lluvias.
Pisando los rastrojos
en alpargatas
***
Ladera en sombra.
De nuevo amarillea
el robledal.
***
Saltos, remansos.
Se filtra entre el musgo
el agua clara.
***
Cortina de lluvia.
El Yelmo de la Pedriza
mas reluciente
***
Sol del estío.
Latentes los capullos
del crisantemo
***
Lentamente cae
el primer día de otoño
sobre la grava
***
Acaba de llover.
En el suelo una hoja
acorazonada
***
Iglesia umbría.
¡Que lejos sus campanas
de los arroyos!
***
Campo agostado.
Las ranas hacinadas
en un charquito
***
Bosque otoñal.
Ondula con el viento
su sombra en el río
***
Ritual de otoño.
Dos gorriones hambrientos
en mi ventana
viernes, 14 de octubre de 2011
NOVEDAD EDITORIAL SOBRE HAIKU "70 HAIKUS Y SENRYÛS DE MUJER" TRADUCIDOS POR VICENTE HAYA
Este otoño, los amantes del haiku estamos de enhorabuena. Han habido muchas novedades en torno al haiku en castellano con algunas publicaciones fantásticas en la colección Haibooks de la editorial QVE y ahora por fín, Hiperión publica un libro largamente esperado "72 haikus y senryû de mujer" y al que me une una relación emocional especial ya que tuve el honor de acceder a los haikus de Nishiguchi Sachiko en el 2009, cuando Mª Victoria Porras (Mavi) y yo hicimos para la UCLM de Albacete un trabajo audiovisual titulado "18 Haikus de Nishiguchi Sachiko" (lo podéis ver a la derecha del blog) gracias a la generosidad entre otros, de Vicente Haya y de Jesús Munárriz.
Ahora, han visto la luz los haiku y los senryû de tres mujeres japonesas:
Suzuki Masajo, Kamegaya Chie y Nishiguchi Sachiko, en una edición bilingüe en la que también ha colaborado Keiko Kawabe con sus exquisitas caligrafías y haigas. Destacar que Keiko Kawabe nos hizo el honor de poner su voz, leyendo los haikus de Sachiko en el audiovisual "18 Haikus de Nishiguchi Sachiko".
De verdad que estoy emocionada con esta novedad que viene avalada por nombres de total prestigio en el mundo de la publicación y del haiku.
Espero que lo disfrutéis.
Espero que lo disfrutéis.
martes, 11 de octubre de 2011
HAIKU "ROMPEN LAS OLAS" POR KOTORI
fotokotori
rompen las olas...
la espuma vuela
un poco más allá.
kotori 11
rompen las olas...
la espuma vuela
un poco más allá.
kotori 11
miércoles, 5 de octubre de 2011
HAIKU "ANTES DE OCULTARSE" POR KOTORI
fotokotori
antes de ocultarse
el sol ilumina
el abrevadero
kotori 11
antes de ocultarse
el sol ilumina
el abrevadero
kotori 11
martes, 4 de octubre de 2011
HAIKU "VUELVE..." POR KOTORI
fotokotori
vuelve a entrar
por la ventana que da a la fuente
la libélula
kotori 11
vuelve a entrar
por la ventana que da a la fuente
la libélula
kotori 11
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